Busco un equilibrio entre historicismo y espontaneidad. Me acerco siempre a una obra nueva con un gran respeto y afán de aprender. Escucho música del autor, leo sobre él y me empapo de la época y el contexto de la obra. Luego, a la hora de cantar me olvido de los tratados y aún de la voz misma para cantar desde el corazón e intentar conectar con el “alma” de la música, algo que no se encuentra en ningún tratado musical. En cada obra busco un espíritu nuevo.

¿En qué repertorio se siente más a gusto?

En el Barroco español, italiano y alemán, especialmente en la musica sacra y, en particular, en Juan Sebastián Bach.

¿Establece una diferencia en su trabajo cuando hace música española o del resto de Europa?

Sí, por supuesto, creo que la diferencia está en la misma música. Se refleja en el tipo de escritura, tanto de la voz como de los demás instrumentos. Viene dada por el idioma mismo, ya que cada idioma tiene su cadencia y su articulación interna. Agradezco mucho estos cinco años en Basilea, ya que me han acercado a la música en alemán. Asimismo, la masa instrumental es decisiva a la hora de decidir qué enfoque vocal se puede dar a una obra. Los estilos europeos son todos muy diferentes, por lo que hay que adaptar la propia voz y características a los diferentes estilos musicales.

¿Se siente una cantante de música barroca?

Si bien he grabado mucha música barroca, hace poco he comenzado a ampliar mis horizontes. Intento mantenerme flexible y escapar de los encasillamientos, cantando además otros repertorios. En Basilea he estrenado obras contemporáneas; he cantado Berio, Alban Berg o Kurtág, por ejemplo. Y no sólo música contemporánea: René Jacobs me ha convocado para grabar Le nozze de Figaro de Mozart. Sigo trabajando con Jacobs, con el que tendré el honor de cantar una ópera de Cavalli inédita, ni siquiera estrenada en vida del compositor; se llama Elio Gabalo, y solo sé que en los roles principales actuan tres sopranos. La producción se hará en Bruselas y en Viena.

Ya que estamos con Cavalli, ¿cómo se relaciona con la ópera veneciana?

Me siento muy cercana, mucho más que del Barroco alemán.

¿Por qué?

Creo que los latinos podemos interpretar e involucrarnos en el repertorio porque lo llevamos en la sangre.

El guitarrista José Miguel Moreno sostiene que el carácter latino predispone a una comunicación más intensa con la audiencia. ¿Está de acuerdo con esta afirmación?

En parte sí, pero yo me refiero especialmente al idioma, que es todo un tema por resolver. Ahora que llevo cinco años viviendo en Basilea me es mucho más cercana la música de Bach y Schütz. Pero adaptarme al idioma alemán me ha costado tiempo.