Commençons par l’aspect fondamental que vous avez mentionné - à savoir que l’opéra est au coeur de l’oeuvre de Haendel et que grâce à Dieu, nous avons pris conscience non seulement de cela, mais aussi du fait que nous avions énormément sous-estimé la richesse de ces partitions. Par le passé, la plupart d’entre nous, y compris moi-même, avons consulté les nombreux volumes, quarante-deux ou quel que soit leur nombre, que nous avons ensuite mis de côté. Mais en les consultant à maintes reprises comme je le fais actuellement, afin de voir ce que je peux faire ensuite, j’arrive à dépasser certaines choses qui nous déroutaient à notre époque moderne ; l’idée du complot absurde ou de la voix féminine interprétant les rôles masculins. Ce sont des éléments qui nous ont empêchés de voir à quel point cette musique est belle. Aujourd’hui, non seulement nous reconnaissons que c’est de la grande musique, mais nous sommes également en train de chercher le moyen de réparer ce préjudice porté à la tradition. Par exemple, nous avons découvert que quelqu’un comme Carolyn Watkinson pouvait incarner non seulement un bon Néron, mais aussi un bon Ariodante. Ceci a permis à de grandes chanteuses d’interpréter ces rôles masculins, et ce de façon splendide non seulement au plan vocal, mais aussi dans leur jeu théâtral. Aujourd’hui, nous avons de plus en plus de femmes qui, sans pour autant être masculines, peuvent assumer de manière convaincante un rôle masculin de qualité, tant sur le plan de la voix que de l’interprétation théâtrale, ce qui est héroïque dans la mesure où il faut s’adapter à ces personnages héroïques du XVIIIe siècle. Cela a également contribué à ce que le sexe des interprètes devienne une question en vogue - l’ambiguïté du sexe est de plus en plus reconnue et acceptée. Dans le monde de la musique pop, il y a des chanteurs qui sont parvenus à faire accepter cela universellement, un public d’opéra moderne ne va donc pas nécessairement s’attendre à ce que les chanteuses jouent des rôles de femmes et vice versa. Ceci a eu des répercussions directes sur la viabilité du projet de mise en scène des opéras de Haendel. Un autre élément actuellement très à la mode qui y a beaucoup contribué, tient au fait que les conflits baroques complexes et absurdes sont désormais appréciés, et même avec grand plaisir. Les gens n’ont plus à choisir entre prendre quelque chose au sérieux ou en rire, ils peuvent faire les deux choses à la fois, et même rire de quelque chose de sérieux. Cela est probablement lié à ce monde plein d’absurdités effroyables, la seule chose que l’on puisse faire, c’est d’en rire. Cela signifie que lorsque l’héroïne chante « Dois-je me poignarder ou prendre ce poison ? » ‘ ce qui se produit trois ou quatre fois dans les opéras de Haendel ‘ cela peut bien sûr sembler ridicule et bouffon, mais cela peut aussi être interprété avec un sens de l’ironie et du jeu et en même temps être pris au sérieux et permettre au chanteur de penser sérieusement.

C’est à l’université que j’ai acquis mes connaissances musicales. Dans les universités américaines, l’interprétation musicale est non seulement encouragée mais également récompensée d’une manière impensable dans les universités européennes où la musicologie est relativement restreinte